在城市中，陌生人之間演奏聲音並相互聯係。總部位於加拿大蒙特利爾的藝術與設計工作室“Daily Tous Les Jours” (Daily To Les Jours) 開發了一種作品，通過在公共空間中創造噱頭，輕輕地改變了世界各地人們的行為和關係。這次，決定參加在澀穀舉辦的科技×藝術活動“DIG SHIBUYA 2026”，在澀穀的公共空間展開互動作品《Duetti》。以這項工作為線索，我向DTLJ的Melissa Mongia先生講述了創作的起源，技術以及城市與藝術之間的關係。

將日常生活變成畫佈的DTLJ誕生了

首先，請告訴我關於名為Daily to Le Jour的藝術和設計工作室。

Daily to Le Jour (Daily Tous Les Jours。DTLJ)是我 (Melissa Mongia) 與Muna Andraos一起推出的單位。以蒙特利爾為據點，主要在公共空間從事促進人們交流的藝術項目的制作。我在倫敦藝術學院Central St.Martins學習敘事環境設計，Muna在紐約大學ITP學習數字藝術，但他們都希望通過應用技術魔法使城市成為一個有趣而有趣的地方“我想。

2008年認識的。當時，我正從平面設計工作轉向在公共空間創作互動作品，朋友們向我介紹Muna說“有一個像你這樣奇怪的人”。在我認識他們之前，他們都被認為是周圍的“奇怪的人” (笑) 。

當我一起做這個項目時，我註意到Muna和我都喜歡戶外與人交往的項目，無論是下雨還是下雪。即使背景不同，Muna和我的大腦也奇怪地同步，我理解彼此的想法。我認為有一個看起來像這樣的人真的很棒。

現在有很多工作人員，但由於專業知識沒有明確的角色劃分，每個人都在一起工作，同時相互補充每個項目。

混合了英語和法語的組合名也很有趣。

它是英語Daily和法語Tous Les Jours的組合，兩者都意味著“每天 (日常) ”。日常生活是我們的材料，畫佈，靈感的源泉，我們想要有趣地改變的主題。而且，蒙特利爾是加拿大的法語圈，Muna和我都處於頭腦中經常同時使用英語和法語的狀態，所以取了英法混合的名字。

連接人與人的作品《Duetti》的思想

這次在澀穀設置的《Duetti》是什麽樣的作品?

《Duetti》是連接人與人的藝術作品。這項工作的意思是義大利語中的二重唱(二重奏，二重唱)，它由兩個演奏聲音的長椅和民謠 (樁) 組成，有一種機制可以在每個設備中播放音樂，聲音根據當時的移動方式和速度而變化，播放唯一的二重唱。這是一項我認為在快速城市中旅行的人可以度過一段緩慢而放松的時光的作品。

你不必費心去玩“Duetti”。我想讓孩子以回歸的心情享受。不認識的人偶然用長椅和民謠演奏聲音，傾聽聲音產生的音樂，可以產生超越年齡，頭銜和文化背景的意外交流。與“Duetti”一樣，我們的項目旨在為人們和人們創造一個通過小技巧相遇和互動的機會。我希望人們開始與適度音樂，舞蹈和遭遇的故事進行對話。

許多與人的相遇和聯係都是通過參與和與某人做某事而產生的。到目前為止，我們已經多次進行社會影響調查，但最近的調查結果也表明，通過參與同一活動，與陌生人對話的比例會增加。

DTLJ在作品創作中重視什麽?

由於工作的制作從掌握背景開始，我們首先觀察那裡的人。“Duetti”最初是在義大利米蘭制作的，但我認為我想在城市中創造一個偶然的人的聯係，讓它成為一種直觀的聲音。這是因為聲音和音樂具有吸引和邀請人們的能力。重要的是告訴人們“你可以用自己的行動改變現有的環境”。如果你覺得「乘坐《Duetti》一起演奏美妙的和聲，世界看起來有點美。」，我很高興。

旋轉的長椅是怎樣構思的?

搖椅給了我直接的靈感。旋轉長椅本身首先安裝在美國印第安納州南本德市的河邊。我想制作一個可以放松的長椅，我想到了搖椅，我想讓那些通常不看河的人慢慢欣賞河邊的風景。

當你把自己交給搖椅搖晃的節奏時，你會感到像夢一樣，各種幻想都會浮現出來。所以我把這個長椅命名為“白日夢 (白日夢) ”。因為是旋轉的長椅，所以可以一邊放松一邊欣賞360度的景色，用新的眼光眺望日常。如果你和某人一起坐在這個長椅上，你可以享受互相推拉，如果你獨自騎行並將自己委托給慣性運動，你可以感受到浮動的感覺。

播放獨特旋律的裝置的結構

在技術上有特別下功夫的地方嗎?

最開始沒有拱門，但是我覺得這樣的話不會引起人們的註意，所以安裝了拱門。不僅外觀變得有趣，也可以作為把手，安全性提高了。也可以像遊樂設施一樣站著乘坐，老年人也可以放心乘坐。特別睏難的是樞軸 (樞軸) 部分。旋轉速度太快的話，孩子可能會掉下來受傷。因此，為了開發一種緩慢轉動的樞軸，我們結合了各種創新，並開發了一種使用磁制動的復雜係統。

此外，腳上的光碟 (圓盤形桌子) 使得騎行時發出的聲音可以播放美妙的音樂。光碟分為四個部分，每個部分都有不同的聲音。每個部分的邊界都有一個突起，它是一個機制，你必須稍微用力才能通過突起轉動長椅。當它環繞一圈時，許多聲音重疊的琶音流動，當它與腳上光碟的聲音重疊時，會產生更復雜的旋律，讓我覺得我在坐在長椅上時正在創作。

Bollard指的是城市中常見的樁 (Bollard) 。通常安裝Bolard以區分汽車和人可以進入的地方和不允許進入的地方，但“Duetti”的Bolard用於在周圍玩耍和行走。當你朝著你想要的方向走在光碟上時，和絃響起，即使是那些根本不知道如何彈鋼琴以及如何作曲的人也可以制作短歌。設備上設置了各種和絃，但無論你怎麽走，你都可以演奏和諧的和聲。

試著乘坐的話，會發出像合唱一樣不可思議的聲音。

音樂靈感之一是唱詩班的合唱。可能會感覺像義大利。有些像費裡尼，也有巴洛克音樂合唱的聲音。科學地知道移動身體會產生各種腦神經效應。它具有強烈影響人類精神的力量，就像它在歷史上被用於治療和酷刑。

此外，眾所周知，在音樂上移動身體的本能行為也會對身心產生積極影響。與他人一起演奏和唱歌會促進大量快樂激素的分泌。當你坐在長椅上搖動你的身體時，你會覺得睜著眼睛做一個有趣的夢，從壓力中釋放出來，想象力就會出現。此外，當您聽到運動產生的聲音時，您應該想要更多地搖晃您的身體。

在澀穀創造想唱“拉拉”的瞬間

在澀穀市開展公共藝術時，有什麽特別註意的嗎?

在新的地方處理項目時，您將面臨新的背景。我很高興這次能在澀穀制作。之所以這麽說，是因為想象東京的時候，誰都會想到的街道是澀穀。澀穀是一個總是有很多人來來往往的城市，但是有很多人在看智能手機的同時走路，很多人匆匆忙忙，所以要註意工作並不容易。

Duetti 已安裝在國道 246 號線交叉平台（原東TOKYU TOYOKO LINE月台）。這裡空間寬敞，宛如庭院，但略顯僻靜。為了方便人們注意到它，我們在「魚板屋頂」（曾是東橫線澀谷站的標誌）下方的面板上豎立了一塊醒目的標語牌。我們希望忙碌的旅客在往返途中能夠注意到它，並登上 Duetti，享受片刻的放鬆時光。

另外，因為鄰接JR澀穀站，從車站的站臺和電車的窗戶也能看到招牌和作品。不僅是在甲板上來來往往的人，在車站的人和電車裡的人的眼中看起來像是小型的表演就好了。如果你能註意到「也許有什麽有趣的事情發生了?」，我很高興。

“我們每天都做”拉拉“等口號也很有趣。

“拉拉”的部分也與《Duetti》的音樂體驗相通。“拉拉”與年齡和語言無關，是在心情好的時候不由自主地說出來的世界通用的短語。例如，當一個孩子感覺良好時，他會意外地唱出“拉拉”。在四個口號中，「讓我們與陌生人分享一個奇妙的時刻」是我們這本書的標題和活動的座右銘。我希望每個路過的人都能在偶然的機會乘坐Duetti,分享時光，結下一段小小的緣分。

DTLJ在世界各地從事公共藝術，這次在澀穀舉辦展覽時，您對澀穀這個城市有什麽印象?

以前，我來東京的時候，住在澀穀附近，雖然是繁華的大都市，但進入後街就能找到可以安靜度過的地方，不可思議的是每條路最終都通往澀穀站，找不到方向感也很有趣。我覺得是世界上任何地方都沒有的，真的是獨一無二的街道。對於遊客來說，在交叉路口和將自己置身其中的巨大人群是一種令人驚訝的體驗，它帶來了一種在其他地方無法獲得的獨特感覺。蒙特利爾也是一個旅遊城市，我覺得有很多遊客，但它無法與澀穀擁擠的壓倒性規模相比。

你覺得澀穀這個城市有什麽樣的可能性?

澀穀是一個有速度感，發光的地方，是一個產生各種文化的大城市。在城市中擁有一個任何人都可以訪問的熱鬧和開放空間 (例如全向交叉路口) 對城市具有重要意義。通過在這樣的空間進行的活動，人們為他們的城市感到自豪，並產生歸屬感，他們是他們城市的一部分。這種感覺也導衹面對一個重要的問題，即你的生活方式，對你來說重要的是什麽。我覺得澀穀有很多那樣的地方。

DTLJ的一個重要目標是為世界上的每個人提供文化訪問。也有在博物館展示作品的情況，但是大部分都設置在公共空間也是這個原因。這次澀穀的會場，雖然是室外的公共空間，但是有屋頂，所以我想成為了可以慢慢享受的地方。

你有沒有想過有一天你想在澀穀制作這樣的作品?

我想有一天我會利用澀穀充滿力量的力量制作一部許多行人參與的編排作品。我第一次看到澀穀市是澀穀爭奪交叉路口，它出現在Netflix的分發劇“愛麗絲夢遊世界”的開頭，處於靜止狀態。我看到一個場景，感覺我在宇宙中的存在很小，我認為在這裡制作編排作品會很有趣，即人們跳舞的作品。當然，我認為有很多事情需要註意才能實現。

到目前為止，我們已經制作了許多舞蹈作品。舞蹈也是DTLJ制作活動的重要元素之一。我們知道，根據走路的方式，身體的運動方式，舞蹈的方式，對身心有各種各樣的積極影響。特別是大家一起跳舞的話，會產生“自己是大聚會的一部分”的一體感和連帶感，這一點很重要。因為這是與作為社會性動物的人類的基本欲望直接相關的感覺。

分裂時代，藝術成為“連接力量”

DIG SHIBUYA 2026是以澀穀為舞臺的技術×藝術的活動，DTLJ也制作了融合了藝術的詩意要素和技術的作品。DTLJ的技術是什麽?

在創建DTLJ之前，Muna一直衹力於擴大人們對技術的訪問。這導衹了DTLJ的活動“為人們提供包括技術在內的文化”。然而，在繼續生產和研究的同時，我也註意到這樣一個現實:原本應該將人與人聯係起來的技術現在阻止了我們的聯係。

現在，技術以一種非常聰明的方式將我們分開。應用程序在不知道選擇與誰聯係，去哪裡以及遇到誰的情況下決定，並且將人們限制在只有具有相似算法的人聚集的回聲室中。結果，社會的差異和極化已經取得進展，孤獨在世界各地蔓延，到處都是一個大問題。這正是孤獨的大流行。

基於這種情況，我們利用技術將人們與工作制作聯係起來。

另一方面，DTLJ的藝術是什麽?請告訴我為什麽你特別參與公共藝術的制作。

對於那些學習設計的人來說，公共藝術是自由探索外部世界並引發有意義創新的線索。我想澀穀可能也是這樣，城市容易變成均質無機質的空間。我正在制作公共藝術，想要再次對這樣一個城市施加魔法並使其變得有趣。當我們在人群中時，我們往往會迷失自己。關閉自己，不要擔心來來往往的人，經過的人，變得無動於衷是很自然的。在這樣的城市空間中，藝術的力量是必要的，以創造一個人們可以恢復自己並感受到與人聯係的地方。

人類是社交動物，即使是內向的人，也知道快樂激素通過與陌生人交談或提供一點幫助而分泌到大腦中。觸摸公共藝術並有一種“這是他們的地方”的感覺，人們會想要再次來到這裡尋求遭遇。當然，即使在智能手機和博物館中，您也可以與一個人或少數人“看到”藝術，但很難感覺到很多人一起訪問藝術。

然而，在參與式公共空間藝術的情況下，參與的人也成為工作的一部分，並且與觀看時不同的是，將魔法應用於地方的樂趣誕生了。與“Duetti”一樣，不僅設備，而且騎行和移動的人的運動，由此產生的聲音和現場的氣氛也成為工作的一部分。人們有希望和有可能思考人們可以一起做什麽。我認為藝術是希望，可能性，自由。

在制作中，我聽說我們重視創造人與人之間交流的敘事和故事。

我自己在研究生院主修敘事環境，我意識到故事和敘事有能力將人們聯係起來。這個故事吸引了人們的心，激發了改變日常行為和嘗試新事物的感覺。「怎麽活?」「現在可以做什麽，從現在開始可以做什麽?」「我們怎樣才能實現它?」——故事不是一個人，而是大家思考並實現這些重要問題的線索。

關於如何創建故事，我們指的是各種類型的藝術和文化。舞蹈，特別是大家一起跳舞，也是我們制作中重要的要素。我從舞蹈家皮娜·鮑許的作品中獲得了很多靈感。最近，我有時會參考充滿活力和活力的K-Pop舞蹈。

有時也參考電影。例如，我從Tal Bella的電影“Verkmeister Harmony”酒吧中的人們的場景中創作了一部作品 (“人與太陽係的編排”) 。音樂也很重要，我們經常在作品中使用音樂，並為每件作品與各種音樂家合作。音樂超越語言將人們聯係起來。不論年齡，只要聽音樂，我們的身體就會做出反應。例如，演奏早期制作的音樂的秋千“Musical Swing”受到好評，之後作為系列在各地推出。

最重要的是，我從我通過這個項目遇到的各種各樣的人那裡得到了很多刺激和力量，包括音樂家。與人的相遇導衹了後來的項目並達到了現在。

說到最親近的人的關係，梅麗莎女士和穆娜女士都是幾年前生了孩子。成為母親有影響作品制作的部分嗎?

測試測試版的人數增加了 (笑) 。因為孩子參加考試玩耍，所以我覺得想法擴展了。此外，除了母親的工作之外，老年父母的護理也開始了，睡眠時間減少了，但我開始關註不同世代之間關係，影響和互動的重要性。是的。

最重要的是，當你撫養孩子時，你會對世界充滿希望和可能性。我再次感受到責任感，我必須讓世界留給我的孩子更美好。

採訪·撰文/川上純子照片 (僅涉穀的Duetti) /Yasuko Tadokoro